复古宫廷婚礼手绘,复古宫廷婚礼手绘图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于复古宫廷婚礼手绘的问题，于是小编就整理了4个相关介绍复古宫廷婚礼手绘的解答，让我们一起看看吧。书房挂什么字画比较好?书房挂画选择...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于复古宫廷婚礼手绘的问题，于是小编就整理了4个相关介绍复古宫廷婚礼手绘的解答，让我们一起看看吧。

1. 书房挂什么字画比较好?书房挂画选择哪一种好？
2. 国画、名家手绘经典、吉祥写意花鸟画有推荐吗？艺术佳作推荐，品评一下？
3. 如何自学婚纱设计？
4. 不爱传教爱画画的郎世宁是如何让油画加写意成为可能的？

书房挂什么字画比较好?书房挂画选择哪一种好？

书房挂画选择有美好寓意的手工汴绣装饰画就很好。手工汴绣是北宋宫廷手工刺绣，有着悠久的历史，是很有文化特色的手工艺作品，挂在书房能增添书房的文化气息。选手工汴绣装饰画挂在书房，可以选择有美好寓意的墨荷，象征着出淤泥而不染、和和美美的墨荷图，能够为家带来不一样的感觉。

国画、名家手绘经典、吉祥写意花鸟画有推荐吗？艺术佳作推荐，品评一下？

任伯年是我国近代绘画史上一位杰出的画家，是海上画派的纲领性人物。其花鸟画甚为突出， 形成了兼工带写， 笔墨明快， 赋色典雅的风格。

早期的任伯年深受民间画师及其他“三任”影响，对陈洪绶的画风十分推崇，对其笔法深有体会。他酷爱宋人双勾笔风，严谨的构图，优美的造型，意境的营造，情调的表现！

中期的任伯年随着自身艺术修养和造诣的提升，他把艺术的发展空间转变为兼工带写、爽朗自然的格调。后来又吸取了五代徐熙的野逸之风，宋徽宗的典雅高贵之气，恽寿平的没骨之法，陈淳、徐渭、朱耷的写意之法，集众家之所长，融汇贯通。他脚踏实地，深入民间生活，体验民间文化，观察乡村生活的乐趣，尊重自然的规律，最终形成了自己高雅而不孤傲，雅俗而不庸俗，简逸而不简单，雅俗共赏，清新脱俗，隽秀多姿，巧趣天成，创新多变，富有浓郁的生活气息的独特艺术面貌。无论从用笔，用墨，设色等方面皆有新意，艺术面貌焕然一新，呈现出非凡的大家面貌。

晚期任伯年的花鸟画作品逐渐以写意见长，写意作品居多，艺术手法上更加熟练、大胆，绘画技巧甚为丰富，造型严谨而生动，勾勒、点染、皴擦、泼墨交替进行，将西洋水彩与中国水墨合而为一，熔铸古今，经受推敲而富创造性，用笔精妙绝伦而无常法，笔墨挥洒自如，色彩清新脱俗，艳而不火，自然清透。如画紫藤，其水、色、粉自由交融而浓淡各异，层次分明，水色分明，笔笔精妙，达到了清新明艳，无拖泥带水的效果。没骨花鸟笔墨合而为一，落笔极快，恰到好处，常在颜色或***未干之际滴以清水破之，使其相互自然渗透，富有活力。发挥了恽寿平的技法，以快筆作画，***相接，笔笔相接，笔笔到位，毫无冗杂之笔，寥寥数笔便将形象描绘得形神兼备，可以说晚年任伯年的绘画技法已经达到了“炉火纯青”的地步。时人虚谷称赞其“笔无常法，别出新机”，实在是恰到好处！

我喜欢（8）图任柏年的写意花鸟画，这副作品，题材选择画鸡，寓意深刻，吉祥如意，大吉大利，是百姓喜欢题材，作品鸡的造型，形神兼备，生动逼真，气韵灵动，笔墨厚重。

图（5）齐白石的花鸟画，鸡雏争食，构图简单，鸡雏的形象传神，憨太可爱，人见人爱，也是吉祥题材，他的作品，细看没有任何暇思，齐白石在笔墨处理：黒白，浓淡，远近、虚实方面，绘画技术大胆落笔，是多少年历练的结果，而且他的作品经过时间的考验，不论多少年经得住推敲耐看，无人超越摹仿不了，完全具备***的条件。

图（1、2、3、4）是周思聪的荷，一位在中国现代美术史上，留下痕迹，留下著名作品的女性画家，她的花鸟画，荷，一湖烟雨半湖花，碧叶苍烟，一花一世界，野塘荷影，荷塘秋色，朝雾，山色空濛雨亦奇，自在水云乡，花发草莽间等，从题目看，让人心醉了，‘’艺术语言要自然，随意，一过分，就不舒服了，细节的真实很重要，真实性就是艺术的生动性 。‘周思聪语录’

周思聪画荷，无吴昌硕，齐白石金石笔力，亦无潘天寿之奇岖气质，不以笔线见长，她巧用干墨，但不是没有控制的晕染一片，她适当利用现代水墨家造肌理的方法，注重存在状态，――――荷景，即荷叶、荷花、荷花空气中，雾霾中，风雨里情景，没有鸳鸯、翠鸟相陪，亦无蜻蜓，蝴蝶相伴，似影似幻，让观者感受到，不是具体的花、叶、包、茎，只是一种诗情画意，她在荷花中扑捉一种感觉，有心制造意境。

图（4）是我画的花鸟小品68*68，争食。

中国画小写意花鸟画家中的佼佼者，个人认为王雪涛先生当之无愧。王雪涛先生早年师从齐白石先生学习大写意，得写意画之精髓。后专攻小写意花鸟，成为一代写意花鸟画***，他的小写意花鸟画神形兼备，生动逼真，气韵生动，笔墨灵动，是中国小写意花鸟画的一座高峰。特别是写意牡丹画，一扫画坛牡丹画千篇一律的面貌，和市俗气。他笔下的牡丹花或雍容华贵或生机昂然，或含苞待放或万紫千红。令人赏心悦目，回味无穷！

花鸟画的画首推黄筌，五代时西蜀画院的宫廷画家，所画禽鸟造型正确，骨肉兼备，形象丰满，赋色浓丽，钩勒精细，几乎不见笔迹，似轻色染成黄筌多画宫中异卉珍禽，像明清时期的话八大，石涛画的花鸟都不错～

如何自学婚纱设计？

第一步，想要专业的get到一个技能，最稳妥，最快速的方法就是找老师，没有之一，这个不是咱们自学一下就能达到弥补人家经过时间打磨，不断的积累，琢磨出的方法技巧程度~

第二步，你可以提前做一些准备：比如手绘，这项技能是设计中的“软黄金”作用达到超出你想象，也有利于思路开拓，更好学习设计，另外就是掌握ps这款设计软件，它是一个很好的工具，也是现在主流，

第三步，做好这些，其实你已经可以入门了，剩下的就是对比找到你一位你认可的老师，跟着他学，汲取知识，快速提升，相信我，前面做的都是海绵载体，这一步才是吸水，让你短时间内达到一定高度，然吼你就可以去找工作磨合

最后，个人建议，不要一直通过看一些网上的碎片化信息去自学，没有形成体系的知识，反而会扰乱你学习，对以后限制~望能帮助你

你有绘画基础，学起婚纱设计更加容易，再则你有兴趣，兴趣是学习的内在动力，相信你通过努力一定会有所收获。

现在网络发达，你可以通过网络视频学习，也可以请教专业的老师来学习。

很荣幸为大家解答这个问题，让我们一起走就这个问题，现在让我们一起探讨一下。

我认为有绘画基础，学起婚纱设计更加容易，再则你有兴趣，兴趣是学习的内在动力，相信你通过努力一定会有所收获。

下面我为大家分享，我个人对这个问题的看法与想法，希望我的分享能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的分享。

我认为你可以提前做一些准备：比如手绘，这项技能是设计中的“软黄金”作用达到超出你想象，也有利于思路开拓，更好学习设计，另外就是掌握ps这款设计软件，它是一个很好的工具，也是现在主流。

我认为如果要学设计，必须要学会画画的，首先你就得会画草图，因为当你有什么创意时你首先就得画出它的草图，然后得搭配颜色；花饰；小件等，都得先画出来想一下它出来的效果，并好做出修改。

以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活，健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

如果要学设计，必须要学会画画的，首先你就得会画草图，因为当你有什么创意时你首先就得画出它的草图，然后得搭配颜色；花饰；小件等，都得先画出来想一下它出来的效果，并好做出修改。如果你有时间的话并对它在做的流程上有一定的了解的话，你也可以先不学画画，先去学一下专业的打版，然后再在此基础上看别人的是怎么设计出来的，再来思考你想要的。

不爱传教爱画画的郎世宁是如何让油画加写意成为可能的？

首先，这个提法不准确。简单来说，郎世宁最大愿望就是把西方教义广泛地传播到中国，但上到帝王下到贵族都排斥西方教义在中国生根发芽，受到重重阻难后，郎世宁不得不做了清朝的宫廷画师。

他做了宫廷画师后，为了讨好中国人的审美趣味，努力将油画和中国工笔画融合起来，创作出了一种既不是油画，也不是中国画的全新绘画形态，这种风格深受清廷贵族的喜爱，他由此也在中国取得了极高声望。

郎世宁·百骏图

郎世宁（1688年——1766年）于1715年，在他23岁时，率领几十人，以传教士、布道者和知识分子的身份来到中国北京，当时中国年号是康熙54年。

郎世宁来到中国后，足足生活了51年，先后成为康熙、雍正、乾隆三朝皇帝的宫廷画师，用他高超的绘画技巧和人格魅力征服了许多人。每逢皇室的重大主题绘画创作，他都参与，他最辉煌的成就无疑是参与了圆明园的设计和建造。

郎世宁作品

在1766年，郎世宁马上要过78岁生日时，他与世长辞，乾隆皇帝亲自为他撰写墓志铭，对他评价极高。最后被埋葬在北京郊区的传教士公墓。他的一生，对中西文化的交流和发展做出了极重要贡献。

他当初来中国的主要目的有两个，一是要把***教在中国发扬光大，二是非常向往中国文化。

到此，以上就是小编对于复古宫廷婚礼手绘的问题就介绍到这了，希望介绍关于复古宫廷婚礼手绘的4点解答对大家有用。